화려한 색상의 모자, 멋진 터번, 아름다운 꽃 장식 모자. 스웨덴 왕립 갑옷 박물관(Livrustkammaren)에서 열리고 있는 전시회, "모자 쿠튀르 - 왕족의 모자 패션"이 바로 그 주인공입니다. 이 전시회에서는 왕족의 화려함과 잊혀진 장인 정신이 만나, 한때 모든 패셔니스타를 돋보이게 했던 머리 장식에 대한 찬사를 보냅니다.
모자는 문화를 이야기한다
"모자는 문화 역사를 이야기해야 합니다. 예를 들어, 꽃 장식이 달린 모자를 쓰고 사무실에 가는 것은 적절하지 않았죠. 그럴 때는 작은 베레모를 쓰는 것이 더 나았습니다. 반면에 터번은 항상 옳았습니다."라고 전시회 프로듀서 소피 요르트(Sofi Hjort)는 말합니다.
공주의 옷장을 열다
박물관 소장품에서는 루이즈 여왕(drottning Louise)과 시빌라 공주(prinsessan Sibylla)를 비롯한 왕족들이 착용했던 머리 장식들을 만나볼 수 있습니다. 또한, 현재 왕족들도 참여했습니다. 소피아 공주(prinsessan Sofia)와 크리스티나 공주(prinsessan Christina)는 자신의 옷장에서 모자와 머리 장식을 대여했습니다.
궁정의 화려함을 좋아하는 사람들에게는 눈을 즐겁게 할 만한 볼거리가 많습니다. 사진 속 인물은 소피아 네스토르(Sofia Nestor)입니다.
"그들의 관대한 대여와 멋진 모자 및 머리 장식을 맥락에 맞게 배치하는 데 도움을 준 것에 대해 매우 감사드립니다."라고 왕립 갑옷 박물관 관장 말린 그룬드베리(Malin Grundberg)는 말했습니다. 하지만 모자의 역사는 여성만의 이야기가 아닙니다. 전시관에는 구스타프 아돌프 왕세자(arvprins Gustaf Adolf)의 높은 더비 모자와 구스타프 5세 국왕(kung Gustaf V)의 우아한 보르살리노 모자도 전시되어 있습니다.
그 뒤의 예술가들
궁정의 살롱에서 아틀리에의 세계로 길이 이어집니다. 우리는 모자 디자이너 루네 홀름그렌(Rune Holmgren)과 가비 뢰스트베리(Gaby Röstberg)를 만날 수 있습니다. 이들은 파리의 패션 하우스와 직접 교류했던 두 명의 "모자 예술가"입니다.
"그들은 당시 사회에서 중요한 인물들이었습니다. 그들의 스톡홀름 아틀리에에는 당시 사교계 인사들이 모여들었습니다. 하지만 오늘날 그들은 거의 잊혀졌습니다. 스웨덴의 모자 왕이라고 불렸던 루네에 대한 위키피디아 기사조차 없습니다."라고 전시회 프로듀서이기도 한 소피아 네스토르는 말합니다.
신발처럼 당연했던 모자
1900년대 중반은 모자의 황금기였습니다. 모자를 쓰는 것은 밖으로 나가기 전에 신발을 신는 것만큼이나 자연스러운 일이었습니다.
"하지만 그 시대는 또한 모자가 점점 더 패션에서 사라지기 전의 일종의 마지막 번영기였습니다."라고 소피아 네스토르는 말합니다. 오늘날 전통은 주로 왕족의 옷장 공간에서 이어지고 있습니다. 소피아 공주는 모자를 좋아하지만, 일상생활에서 모자는 자리를 잃었습니다. 실제로 무슨 일이 일어났을까요?
"모자는 약간 나이 들어 보였습니다. 젊은 성인들은 엄마나 할머니처럼 보이고 싶어하지 않았습니다. 그것은 더 오래된 시대와 다른 사회를 상징했습니다. 10대들의 패션은 헤어스타일에 초점을 맞췄고, 그때는 모자를 쓰는 것이 적합하지 않았습니다. 대신 스카프를 매는 것이 더 나았습니다."라고 소피 요르트는 말합니다.
모자를 써 보세요
과거에는 모자를 쓰는 것에도 명확한 규칙이 있었습니다. "그런 것은 오늘날에는 없지만, 아마 필요할 것입니다. 모자를 쓰지 않는다면, 변장하는 것처럼 느껴질 수 있습니다. 약간 바보 같다고 느껴지죠."라고 소피 요르트는 말합니다.
바로 그 이유 때문에, 전시회에서는 모자를 써 보라고 권장합니다. 한쪽 구석에는 방문객들이 다양한 모델을 시험해 보고, 거울을 보고, 모자 용어에 대해 배울 수 있는 체험 공간이 있습니다.
"여기에서 나가면 다시 모자를 쓰고 싶어질 것입니다."라고 소피 요르트는 말했습니다.
